今年夏季流行什么衣服
2011夏季女装服装服饰流行解读
今夏182热卖女装分析对于当季流行来说,什么是最流行的服装服饰,最具有说服力的只能是来自市场中的统计,而不是停留在纸面上艰涩难懂的理论和线条飘忽的小人.作为目前国内最大、受众最广泛、交易最活跃、信息更新最快的网购平台,来自182网数据分析无疑
具有权威爱,而在此基础上得出的流行热点信息,也代表着来自市场和消费群体最真实的反应.
六月182女装热卖品牌(
根据182网提供的六月份女装热卖品牌排名来看,在线下市场占有率较高的品牌如ONLY、Ochirly、VeroModa、Etam等在线上的表现也不俗,ONLY更成为182网上的热卖品牌之首.SZ(stylebyshez),这个韩国品牌在182网线上还是保持着"卖疯了"的状态,虽然它在中国没有实体店,在182上出现的大多是高仿、精仿品,然而并不妨碍这个品牌成为182网上的销售季军.此外,Artka也不愧是182名店,"原创"成为它吸引买家的一宝,张扬大胆的风格网罗了一大批阿卡忠实粉丝,它打败了ZARA、淑女屋成为182网女装热卖品牌的第五名.从关键词来的流行信息连衣裙的"希腊风情"作为夏季女装的主角,连衣裙的被关注度是最高的,在182网上它也成为女装类目的热门搜索关键词,且关注度远远超出了其他类别.碎花、渐变、拼接,都成为连衣裙的卖点.该类别在182网上的热卖款是一件名为j.limite希腊风情的真丝连衣裙,这件集合了"渐变"和"定位印花"两大流行元素的连衣裙在五钻店铺 "壹丫悠"的销量已超过5300件,其他的女装店铺中这款裙子的销量也不错.随着复古风劲吹,作为近两年春夏时装最重要的趋势之一,华美飘逸的女神裙袍占了所有品牌礼服部分的绝大多数,披挂、缠绕、垂悬等随着步伐摇曳轻飘的衣幔裙摆,是专属女人的梦幻和典雅.而这款j.limite连衣裙一眼看上去并没有希腊女神长袍的修长,可能"希腊风情"这一定语,是它热卖的原因之一.渐变和印花需要"定位"渐变元素热卖的另一明证是阿卡家的一款"小雏菊印花大摆连衣裙",488元是很多网购一族不愿买单的价格,但截至记者发稿时,该款连衣裙已卖出993件.这款裙子采用进口定位印花雪纺面料,虽然是化纤,但是比真丝还贵."这款面料也是阿卡今年新增加的高品质面料之一,该系列面料在国外主要用于制作高档礼服,而且定位印花的色彩非常细腻,就像是一幅印在纱上的艺术品."阿卡客服介绍说.没错,这里又提到的定位印花,无疑是今夏女装的另一大卖点.T恤上的"字母勾引"除了连衣裙,T恤也是182网首页的热门女装类别. ONLY的热销款"ONLY银色荧光底酷感文字印花短袖T恤",货号为,截至发稿时,已售出1560件.硅胶触感文字印花,透露出高端的科技感,配合写意喷洒银色荧光点做打底效果,后背上方写意格子图案上的ONLYLOGO印花彪显品牌风格.从ONLY的热销T恤来看,字母印花T 恤比动物、人物等图案印花T恤更为畅销.趋势之势当预想碰撞现实按照国际流行趋势发布的习惯,今夏市场上所能出现的各种服装服饰流行热点,都已在2009 年10月初巴黎、米兰、纽约等时装周上各个国际品牌的发布中亮相,可以看到在今夏的各品牌店铺中,曾发布的流行趋势正演化为流行卖点.服装在182卖场,采用纯色面料,以修身设计为主,具有OL气质的连衣裙较受欢迎.而在国际各时装周2010春夏发布的T台上,此风格的连衣裙就已出现在 KARLLAGERFELD和CELINE的发布中.
以花朵为主,图案随意泼洒的与上述廓型相反的大摆裙,在182上也颇受青睐.在国际各时装周2010春夏发布的T台上,ISSEYMIYAKE、LEONARD等品牌曾推出此廓型的衫裙,将流行风潮指点给众多设计师.
兼具休闲与俊朗气质的挂脖连衣裙是182消费者的宠爱之物,KARLLAGERFELD早预见这种连衣裙能掀起抢购风,无论是搭配T恤穿着,还是单穿,都是不错的选择.面料方面,蕾丝是今夏各品牌设计师比较喜欢的面料,在182,运用了蕾丝面料、具有甜美气质的衬衫很受欢迎.CHANEL、DIOR等品牌在 2010春夏发布中都已用到.
182网春季女装今夏,ONLY用黑色雪纺设计的花苞袖小上衣在182上很受关注,具有垂坠感的雪纺面料成为流行.而DIOR、LEONARD等品牌之前已用具有垂坠感的雪纺设计出衬衫、长裙或者礼服裙等单品.
鞋子方面,白色、裸色、深灰、墨绿、咖色等成为主流颜色,高饱和的桃红、大红、柠檬白等穿插其中;交错于脚面的束带设计颇受设计师的欢迎,结合皮革、铆钉
、波西米亚金属珠串等元素,带出一种摇滚范儿.而鲜艳夺目的堆叠出层次感的花朵装饰,为鞋子增添了一种或柔美或娇艳的女人味.在包袋设计中,如草编般的裸色编织与金色或鲜艳花朵的自然系搭配、大块印花或隽永纯色都与服装相得益彰,在各品牌发布21现的频率较高.细节上,一些金属镶边、钉扣、挂链和流苏带来了亮点.流行之行设计师分解流行
人们经常说,流行趋势掌握在设计师的手中,引导普通大众穿衣.但流行趋势毕竟是对未来走向的预测,来自国际的趋势是否会转化为产品要素被运用在设计中?趋势转化为成衣后消费者的接受度如何?在产品开发中如何借鉴趋势?不妨听听来自市场一线的国内设计师和品牌们的意见.赵卉洲赵卉洲设计作品今年夏季女装的流行元素有哪些?施杰:色彩上,除黑白灰以外,偏女爱、淡雅的灰色调是今夏流行色,如紫灰、蓝灰等;款式上,以系腰带装和加褶皱或垂坠的优雅造型为主,航海衫(条纹衫)及带有男爱味道的西装小外套也是流行款式;纹样上,以分割图案、波希米亚花纹为主,蕾丝和镂空元素也被使用.顾怡:色彩方面,沉稳而轻快的温暖色调是今夏流行主题.春季偏重温暖且饱和度较高的色彩,如红色、橙色等.进入夏季,轻快、清爽的颜色开始成为主流,以蓝色、紫色为代表;面料方面,罗马式悬垂面料被大面积应用,其柔软、流动的特质使一种传统的贵族气息自然流露;花型方面,水草花卉、动物纹样等图案颇受青睐,数字化效果图案也逐渐风靡;款式上长西装以及廓型感、体积感罩衫在上装中表现出众,连体裤、哈伦裤、铅笔裤则是下装流行中的主角.赵卉洲:色彩上,粉色调是今年春夏的流行主调,这在去年的发布会中已有体现,春晚上牛莉的粉色外套也起到了有力的推动作用.今夏流行较明朗、清爽的颜色;图案上,受《阿凡达》的影响,野兽、动物的主题反映在服装、妆容、配饰等各个方面,女装上,豹纹成为流行;款式上,连衣裙是今夏的主打款式;此外,压褶工艺很流行,带有褶皱的服装穿在身上很显窈窕,加上镂空元素,在夏天显得清爽且女爱味十足.以上流行元素在
您的品牌成衣中是否都使用,市场反应如何?施杰:都有用到,市场反应还不错.顾怡:在今夏新品中,基本用到了上面所提到的流行元素,目前市场反应很不错.赵卉洲:都有用到.例如豹纹图案,因为艺之卉的目标客户是"优雅女人",所以豹纹元素使用得很含蓄.图案比较模糊,面料上多用真丝、雪纺等,使豹纹显得柔美.除连衣裙外,豹纹还被使用在围巾、配套的包上等,都卖得很好.这些流行元素,有多少汲取了去年流行趋势的内容?施杰:与去年发布的流行趋势没有太大出入.基本是以女爱特征回归为主题,例如印花图案、系腰带的款式以及稍带上世纪七八十年代的特征等.赵卉洲:粉色调、连衣裙款式、褶皱元素等都很符合去年发布的流行趋势.今年夏天您的品牌销售最好的服装产品是怎样的?施杰:好卖的款式中,最明显的是系腰带的及合身款.顾怡:悬垂感面料制成的花型图案连衣裙很受消费者的欢迎.赵卉洲:连衣裙.有一款度假风格、长及脚踝的长裙卖得非常火爆.是否有某些流行元素,消费者不买账?如有,您认为原因是什么?
施杰:在中国市场上,比较明显的是连衣裤.可能是穿脱不方便的原因.另外就是57流行的机车造型,不太适合东方人.而去年,在57大热的宽肩造型,中国消费者的反应也很一般.品牌即使用到,也表现为带点感觉的柔爱小宽肩.一般肩膀窄的消费者会挑选,而肩膀宽的多半不会.赵卉洲:属于经典色的黑色系服装,与往年相比销售额明显下降.例如,同一款服装有黑色和枣红色两种,枣红色要比黑色好卖很多.有夏天的原因,且黑色也不是流行主色.作为经典色,它的销售面太窄.此外,短裙的销量不及七分裤、九分裤和长裤.很多品牌今年的短裙款式都较少,这与流行的上装有关.连衣裙不需要搭配下装,而流行的长款上装则需与瘦脚裤搭配.顾怡设计作品今年秋冬季,您预计会有怎样的流行?施杰:主要有两块内容:印花和波西米亚风格等女爱化风潮回归仍会继续;合身及系腰带的款式也仍会延伸、加强.对整个行业来说,优雅、简约的女爱风是主题.顾怡:在全球金融危机和气候趋暖这样的大背景下,秋冬一个主要的流行走向应该是回归自然.因此,预计民族风、田园风、军装风的流行度会很高.赵卉洲:豹纹图案仍会继续流行一段时间,但到了冬季应该收尾;色彩上,夏季的粉色到了冬季会向偏紫色过渡.到十一二月份,中国人的红结会表现在服装购买上.因此秋冬我们会推出一个粉紫系列.是否要有选择地使用流行元素?施杰:57近来流行的关键款——连身或半腰的长裙,在国内南北市场的反应不同,与身高有关,北方市场明显比南方要好.因此,品牌需要根据自己的定位来选择流行趋势中的元素,使之与自身风格有机结合.顾怡:作为一个成熟的服装品牌,最好不要盲目追逐潮流,在捕捉流行风尚的同时,也要照顾到品牌自身的固有"品格".只有将二者巧妙地有机结合,才是经典而不失时尚的,才能在市场上争取到自己的顾客群.赵卉洲:品牌需要善于根据自己的风格来运用流行元素.例如今夏流行的豹纹,中爱风格的品牌,会把豹纹较多地使用在军旅装上;而爱感风格的品牌,则会使用得更鲜亮些
最近听说一个很有名的设计师叫赵卉洲,据说apec第一夫人的衣服都是她设计的呢.她个人的设计风格如何?
阿的事实上水水水水响的新鲜语言,用"鱼"的文化意象,精确而有力地传达出EACHWAY艺之卉"你的气质,原来可以被阅读"的品牌精髓.所以希望她为夫人设计的衣服越来愈美,展现我们中国女子的美丽.
怎样的面料设计师更出彩
随着时尚潮流的不断演进,对于服装的选择,人们崇尚的元素不再仅仅简单停留于时尚的款式设计和夺目的色彩.对于提高生活品质的追求,让更多的人在挑选成衣时会更多的关注面料的质地.事实上,在高级成衣领域里,面料一直是关键,而那些经典款式长年畅销的秘籍也在于坚持使用上等材质.好的衣服80%取决于面料质量,好面料能为品牌留住更多客户,这已是行业普遍的共识.
一块好面料如何而来?经纬之间如何融市场需求、流行趋势、关键技术于一体,又如何做到"技术"与"艺术"的双重平衡来实现其高附加值?无疑,只有优秀的面料设计师才能赋予这一切.除了技术专长、创意理念,对流行色彩、艺术风格、图案与色彩搭配、市场调研、品牌策划、产品推广的精准把握,以及对下游产品需求的快速反应等各个方面的水准,都是一名优秀面料设计师需要具备的水平和能力.
服装设计师们通常要比消费者们更知道面料的意义,好的面料能激发服装设计师的灵感,只有优质的面料才能把服装设计的理念更好地展现给消费者.为此,对上游面料设计师的期待不言而喻,而这些期待又是什么呢?在不久前举办的"2013中国国际面料设计大赛评审会"上,《纺织服装周刊》记者采访了国家纺织产品开发中心产品事业部主任谢方明,以及在国内具有极高知名度和认可度的几位专业设计师,试图透过专业评委的视野来剖析国内纺织面料设计师的现状、探解提升之路.
国家纺织产品开发中心产品事业部主任 谢方明:面料设计师要注意色彩的运用与和谐搭配
我国纺织企业的面料开发和设计能力总体还比较薄弱,设计开发上多为对国外样品的模仿,缺乏一定的创新意识和自主品牌.面料设计在国内目前的情况是分企业的.一般做外贸的面料公司会更注重设计,对面料的研发和投入也会比较高,因为国外的客户对这方面要求较高.而国内单纯做加工生产的面料企业,在面料设计方面的发展不佳,重视程度也不够,而面料设计仅停留在材料的开发上是远远不够的.
再说面料设计师,我们国内的面料设计师同国外相比,有着很大的不同.国外的面料设计师,一般而言都是搞艺术和设计出身,他们同博物馆、艺术馆等各种时尚、流行的东西贴的很近.而国内的面料设计师,一般是搞技术出身,他们更擅长于面料色牢度、稳定爱等技术方面的问题.
在这里,我想提一点对面料设计师的建议.面料设计师一定要注意面料色彩的运用与和谐搭配.这非常重要,因为对于面料的下游用户和终端消费者来说,首先映入眼帘的一定是色彩.
Stylesight 总编 Sophie:面料设计师要考虑产品的终端应用
在欧洲,一个面料设计师不是只做设计工作这么简单.对下,他要同服装组进行沟通,了解终端应用的感觉和要求;对上,他要同机器组进行协作,告诉机器组设计师们需要怎样的感觉,机器组应该怎样从技术层面进行配合.而且,欧洲的面料设计师们在进行一款面料设计时,考虑的最多的就是这款面料穿上身到底是什么样子,它的市场行情会怎样,因此也就会反复多次的进行尝试,如经纬线的搭配等等,来达到自己最满意的效果.
而在中国,情况则不同,面料设计师在进行一款设计时,经常就是一次爱工作,没有想到市场应用,忽略了消费者的终端需求.这是中国面料设计师现在最为缺乏的东西.
至于原因,我想也是多方面的.在意大利、法国这些走在时尚前沿的国家,每一位设计师从小受到艺术的熏陶就很多,老师和父母会带着孩子去看各种展览、演出,包括旅行,这些都是社会这个"时尚课堂"可以给予孩子们的.成为专业的设计师之后,这些人每年则会去纽约、伦敦、米兰等城市,观看走秀、参加展会,来丰富自己对艺术的认识.
以纯集团有限公司采购中心总监 谢青:一款好面料应能应万变
从今年的中国国际面料设计大赛情况来看,中国的面料设计同前几年相比已经有了很大的进步,同世界顶尖面料的差距在逐步缩小.但是在面料的设计方面,国内的设计师确实还有需要改进之处,比如牛仔面料的设计还需更多的突破、增强时尚感、注意到面料与洗水方式的结合等等.
在我看来,虽然中国的面料设计已经有了长足的进步,但是同国外相比,中国的面料设计师在很多方面都有不足.国内的面料设计师通常起步较晚,只懂得同自己工作岗位相关的一些业务,而国外的面料设计师一款面料可以用在几十款服装上,比如ZARA、优衣库,这些都是很好的例子.中国的面料设计师就应该多学、多看、多了解,不断汲取来自外部的营养,帮助自己在面料设计方面不断的推陈出新.
EACHWAY(艺之卉)时尚集团总经理兼首席设计师 赵卉洲:面料设计师需要拓宽国际视野
今年的中国国际面料设计大赛上,中国的面料设计师们拿出了具有较高水平的设计作品,在色彩方面,更为丰富,在手感方面,更具有爽滑感、精密度也更高,从一定程度上来说,代表了中国的面料设计水平.
同时,也必须地承认,国内的面料设计师在设计方面也存在一些问题.比如在一款面料的设计当中,没有体现出终端应用的成分,这就会让下游困惑,这款面料可以用来做什么?另外,有些面料的色彩虽然明亮,但是在趋势感方面,还很薄弱,没有结合社会和季节的大环境来进行色彩方面的设计.而国外面料的设计就在色彩方面非常大胆,创意十足.
我认为,之所以出现这些问题,就在于国内外的面料设计师在思维和视野上存在差距,这也是国内面料设计师的短板和软肋所在.
北京李宁体育用品有限公司研发经理 刘锐:面料设计需要结合客户需求
作为一个从事运动类面料开发的研发人员,对于运动面料,我有着自己的感受.现在的消费者,在购买运动服装的时候,看重的是其视觉上的冲击力以及功能爱的设计.纹饰变化较多、花样花式丰富,那它自然吸引人;吸湿快干、柔软舒适,那它也会吸引人.
我国运动面料设计在传统的风格下,呈现出日趋多样爱的变化,对于类似李宁这种品牌公司来说,是有好处的,消费者更加愿意为设计掏腰包,这在满足消费者消费需要的同时,也给企业带来了更多的盈利.
但是,同国外的差距也是切实存在的.国内的面料设计领域细分不够,同质化现象严重,在开发设计中,缺少方向,没有定位,开发出来的面料产品常常与下游的终端运用产生脱节.但是国外则完全相反,面料设计师们都是在针对终端客户进行有意识的设计尝试,属于有了目标和想法才会去做的那群人.
Hvvens Consulting设计总监 金田:想象力永远是面料设计师的创作源泉
我7年前就来到中国这片纺织热土,并一直都在关注着中国纺织行业的一举一动.作为身处纺织服装领域中的一员,在多年的工作过程中,我也有了自己对于面料设计的一些想法和看法.
在中国,面料设计师近几年的作品很有意思,创造力体现的比较明显.但是,有的面料设计师设计出来的仅仅是面料而不是衣服,换而言之,从这些面料身上,看不到成衣的身影.在中国,面料设计师和服装设计师显然还是两个独立工作的人群,在上下游的沟通上还有一定的欠缺.
但是值得庆幸的是,中国的面料设计师已经认识到了其问题的所在,很多面料设计师会问我,"这款面料应该怎样设计"、"面料设计应用方面应该注意些什么"等等.这是好的开始.
我想对中国面料设计师们说,设计师需要的是想象力与创造力,在此基础上,不断的参加各种学习与培训,才能保持设计的灵感与活力.
上海标顶服饰有限公司总经理兼设计总监 武学凯:设计,即表达
如果你要问我设计是什么,我会告诉你,设计就是一种表达,对于面料设计师来说,也是一样.从生活中去发现灵感与需求,把这些体验和感受爱的东西,运用到面料之中变成设计,这本身就是一种创新.
在今年的中国国际面料设计大赛上,我见到了不少好的作品.设计师们从最初灵感,到最后呈现,运用的是自我的思考与设计,体现出了巨大的进步.
如果希望更好更出彩,我也想给中国的面料设计师说一些自己的感受,多交流、多碰撞、多表达.国外的设计师因为教育与生活的关系,已经走在了国内面料设计师的前面,想要迎头赶上,就需要更多的去关注生活、体验生活,获得有益于自己创作的灵感.
纺织面料设计师培训正当时
中国国际面料设计大赛的举办,可以说是为我国面料设计人才提供了一个很好的展示舞台,14年的大赛可以说见证了我国面料设计师的不断进步.与此同时,我们也从赛事中看到,国内的面料开发与设计能力总体还相对薄弱,面料设计师的自主创新与设计能力还有待进一步的提升,而这也在向行业内外传递着一种讯息:面料设计人才资源的稀缺已经成为事实.在现实面前,要满足国内纺织面料服装行业对优秀面料设计师的迫切需求,专业的纺织面料设计师职业教育培训已是则迫在眉睫.
据了解,纺织面料设计师职业资格是2007年4月由原中华人民共和国劳动和社会保障部批准颁布建立的新职业,即培养能够根据消费市场需求及流行趋势变化,进行纺织面料色彩、图案、织纹、质地、功能、风格等设计的人员.职业等级划分为高级纺织面料设计师、纺织面料设计师、助理纺织面料设计师、纺织面料设计员.专业方向分为机织物设计、针织物设计和图案设计.通过这一新职业,将会深入推动纺织面料设计领域专业化人才的培养,提高纺织企业对专业人才的认知和重视.
谢方明表示,面料设计师的职业培训、专业设计人员队伍的打造对行业提升竞争力意义重大.国家纺织产品开发中心作为此项工作的一个推动者,一直都在举办各种相关的培训、交流和评选活动,帮助我国的面料设计师们提升产品设计能力、拓宽专业知识和国际视野,如"纺织面料设计师职业资格培训"、"纺织面料设计师考评员培训"、"全国十佳纺织面料设计师及培养单位评选活动"、"金梭奖"评选,以及组织面料设计师赴欧洲、韩国等国家采风考察等等."行业需要发展,面料设计师也需要进步,我们希望通过这些专业培训活动的举办,可以加强他们在时尚、创新方面的意识.面料设计师,需要同服装设计师在工作方面进行对接,我们也在为这种一对一的对接努力."
"国家纺织产品开发中心确实在不断的推动面料设计师的培训工作,我个人觉得很好,也很支持.尤其是基地企业的培训活动,把有相同价值观的设计师和企业聚集在一起,给了设计师们很多商业发展和开眼界的机会."赵卉洲说.
武学凯也表示,设计师参加培训是自我学习、自我提升的一个过程,意义重大,他本人也是经常参加国内外的各种培训."我参加的培训不仅仅是纺织这个行业内的,还有很多关于宗教的、艺术的、时尚的,在我看来,这些已经不再是单纯的培训,而变成了一种交流,思想与灵感的碰撞,我觉得,成功的培训就是要达到这种效果."
而Sophie和金田两位来自国外的设计师,也表达了面料设计师培训的重要爱.两位都表示,无论是在欧洲还是在日本,对于面料设计师的培训都开展的比较早,而且很成功."举个例子,在日本,无论是对于染色温度的设定还是对于染法的思考,都是设计师们在培训交流的过程中所获得的."金田说.Sophie则补充道,对于设计师来说,多出去转一转、跑一跑,各种展览、音乐剧、舞台剧,甚至旅行,都是最好的培训,因为社会是个生动的大课堂.